Yes I can ! Pas de souci
Vers quels nouveaux icebergs ?
Quelque chose s'est libéré en moi lorsque devant la toile blanche, j'ai cherché à réaliser quelque chose non pas qui d'abord pourrait plaire à d'autres mais que j'aurais envie moi-même de posséder et d'exposer chez moi. Je cherchais dès lors davantage à peindre pour moi que pour les autres et à m'xprimer totalement, profondément.
J'essaie ainsi de monter au jour, comme d'une fenêtre grande ouverte, ce que je porte en moi d'élans, d'aspirations, d'espoirs. La démarche de création me semble ainsi être davantage une mise au jour, une exposition à la lumière.
La femme cachée
Le musée des Offices est l'un des plus grands et des plus riches du monde. Il contient, entre autre, tant rêvée, tant attendue, la Vierge à l'enfant soutenue par deux anges, de Fra Filippo Lippi. L'histoire de cette peinture, celle aussi, passionnée, délicieusement trouble, de son auteur, religieux sans vocation, mais artiste passionné, est comme un symbole de toute démarche de création artistique. Il y a au dos de cette oeuvre superbe, invisible aux yeux des visiteurs et pourtant tellement présente, le visage d'une femme, une femme qui se cache et qu'il nous faut chercher.
Cette femme invisible, peut-être l'entrevoyons-nous lorsque nous contemplons un tableau.
"Kandinsky a très tôt amorcé le débat: celui de la légitimité de la forme comme propos pictural, face au sacro-saint motif, voisin du sujet, et petit cousin de la chose ressemblante. Dès 1905, la figuration moderne sort à peine des limbes, et Monsieur Kandinsky met un point à la ligne. Le propos n'est pas de figurer ni de défigurer: il est de peindre. Georges Braque exprime une philosophie comparable dans son fameux: " Écrire n'est pas décrire, peindre n'est pas dépeindre ".
Il me paraît que le figuratif a l'œil ouvert sur l'extérieur. L'abstraction est un regard intérieur.
Lorsque vous regardez une fenêtre ouverte dans le soleil et qu'aussitôt après, vous fermez les yeux, l'image contrastée de la fenêtre s'imprime fugitivement sur votre rétine, puis disparaît, et réapparaît et disparaît à nouveau, pour se modifier, se perdre, revenir, disparaître enfin. Ce regard intérieur est une quête presque éperdue, angoissante et libératrice à la fois.
Ma démarche en peinture est proche de ce regard, les yeux clos, à la recherche d'une forme presque insaisissable. Cette camera oscura de l'âme qui veut un bref instant comme fixer l'insaisissable.
"Je n'oppose pas la peinture abstraite à la peinture figurative. Une peinture devrait être abstraite et figurative. Abstraite en tant que mur, figurative en tant que représentation d un espace"
Nicolas de Staël
